在現(xiàn)代都市環(huán)境中，我們隨時可以在身邊看到各種各樣的雕塑作品，近年來我們國家的雕塑作品總量也急速上升，但是需要引起我們注意的是在數(shù)量增加的同時，作品質量卻并沒有相應的進步，各個雕塑設計者水平參差不齊、創(chuàng)意千奇百怪，有些城區(qū)雕塑作品甚至在破壞著大眾的審美視野。那么在我們追求現(xiàn)代、追求時尚的同時，是否在發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造著真正的美呢？

　　雕塑這種藝術形式在我國的歷史源遠流長，它隨著佛教的傳入而興盛起來，尤其是魏晉以來開鑿的石窟藝術，更是將雕塑推到了一個輝煌的頂峰，如龍門石窟、云崗石窟、敦煌石窟等經(jīng)典，將大量的圓雕、浮雕、透雕作品展示給了我們。隨著時代的發(fā)展，在以后的歷史中雕塑也吸引了更多人的目光。中國古代的雕塑作品值得我們好好的進行一番研究，這些作品在造型上采用夸張、變形的手段，演化出氣韻生動、形神兼?zhèn)涞乃囆g形象，繼承了中國沉雄、渾厚的傳統(tǒng)文化，并將作者的個人抱負、藝術修養(yǎng)與生活態(tài)度融入其中，許多作品成為了傳世的經(jīng)典。與中國古代雕塑相比，現(xiàn)代的雕塑作品在文化底蘊和深層內(nèi)涵上缺少了一些傳統(tǒng)的因素，所以就會顯得有些薄弱和欠缺。

　　中國的傳統(tǒng)文化資源豐富，它們?nèi)缤活w顆的明珠，在祖國大地上散發(fā)光輝，其中中國的雕塑藝術更是在無言地訴說著中國傳統(tǒng)文化的故事，這些雕塑藝術對現(xiàn)代藝術環(huán)境形成了巨大而深遠的影響，尤其是公共藝術設計在雕塑上更是有明顯的聯(lián)系。從解放后的天安門廣場的人民英雄紀念碑浮雕到大多城市的紀念性公共雕塑，無一不把中國傳統(tǒng)藝術的形式、因素運用于現(xiàn)代公共雕塑的宏偉巨制，中國古代傳統(tǒng)藝術倡導的“以神寫形”、中國畫論中的“氣韻生動”等理念，都會給中國現(xiàn)代公共雕塑注入新鮮的生命力，這樣使得中國現(xiàn)代雕塑更具有民族性，同時放置于公共環(huán)境中的現(xiàn)代雕塑在美化環(huán)境和啟人心智方面更彰顯出個性。

　　隨著時代的發(fā)展，東西方文化有了越來越多的交集，藝術家在設計時并不局限于單一文化的束縛，而是將東西方文化綜合考慮再進行創(chuàng)作。正是由于藝術家面對的現(xiàn)代因素、西方因素及其它一些不穩(wěn)定因素的沖擊，在進行藝術創(chuàng)作時反而迷失了自我，從而影響作品的質量水平。有些雕塑作品甚至在刻意地對西方現(xiàn)代雕塑進行了模仿和改造，作品可能在形式上、材料上有些創(chuàng)新，可能會在開始出現(xiàn)的時候會一下子吸引住觀眾的眼球，但是這些作品還是沒有足夠的藝術底蘊，經(jīng)不起真正藝術欣賞者的推敲。單純對西方藝術模仿而創(chuàng)作出的藝術作品，根本沒有考慮到整個社會的創(chuàng)作環(huán)境，所以并不能夠融入中國藝術的大環(huán)境里面，我們在面對這些作品時就會感到缺少美感和內(nèi)涵。如何在繼承中國傳統(tǒng)文化的基礎上，吸收、借鑒西方藝術的形式語言來進行藝術創(chuàng)作，這是藝術家需要思考的問題，只有將二者的關系處理恰當、合理運用，才會創(chuàng)作出優(yōu)秀的雕塑作品來，從而體現(xiàn)出“現(xiàn)代感”、“民族性”、“形式感”等。

　　藝術的作用是不可忽視的，同樣地，每件藝術品也有它的價值所在。任何一種雕塑都是可以能動地、擴張地存在于一定的空間之中，并且能夠與周圍的環(huán)境空間和物體發(fā)生密切的聯(lián)系，而不僅僅是被動的固定于某處場所中。無論是何種類型的雕塑作品，紀念性雕塑、裝飾性雕塑還是功能性雕塑，都是與環(huán)境協(xié)調(diào)的組成部分，甚至有些雕塑作品是環(huán)境的核心部分，它為整個環(huán)境傳達出特定文化或者風俗習慣，使欣賞者對環(huán)境有更好的認識和體會。隨著人們對客觀物象的認知和掌握能力的加強，雕塑家的技藝日臻成熟、雕塑家主觀意識的滲透以及人們審美意識的進步與發(fā)展，便創(chuàng)造出風格迥異的既有社會意義又有個人色彩的形形色色的藝術作品。從雕塑作品的外在因素來說，現(xiàn)代一些雕塑的創(chuàng)作資源從形式、內(nèi)容、材料、題材上都比以前更為寬泛，相應的環(huán)境融合性與自由度就更大了，更好的提高了所在環(huán)境的品位和質量，形成了與空間的互動，帶給觀眾全新的藝術氛圍。

　　現(xiàn)代社會里，我國的城市建設己進入了快速發(fā)展的階段，城區(qū)雕塑作品作為現(xiàn)代城市形象的重要組成部分，對大眾情感理念的傳達、共享審美資源的發(fā)揮有著重要的作用。人類都具備著這樣一種與生俱來、永不滿足的追求完美的本能。人們在營造環(huán)境的同時,還對其進行各種裝飾,設立雕塑或雕刻物是其中不可缺少的，這種借助感官在知覺上追求完美事物的本能,是人類創(chuàng)造達到理想境界的一種手段。所以在現(xiàn)代社會雕塑就成為了一種常用的手段，去將周圍的環(huán)境變得美好、更加協(xié)調(diào)。什么樣的環(huán)境,安放什么內(nèi)容的城區(qū)雕塑作品，是頭等重要的問題，不能不加考慮地塑造與特定環(huán)境不相關的形象，否則，不但達不到審美的效果，反而會使觀眾產(chǎn)生怪誕心理。任何外部空間雕塑必然要處于一定的環(huán)境中，并和環(huán)境保持著內(nèi)在的聯(lián)系，環(huán)境的好壞對于雕塑來說影響極大，而雕塑則必須具有這個環(huán)境標志的“唯一性”和“地域性”，使二者相得益彰。

　　城區(qū)雕塑作品是一個通過對文化與藝術的認知而進行再創(chuàng)造的過程，它是一種文化的詮釋，也是雕塑家個人情感的體現(xiàn)。欣賞者可以通過藝術家的創(chuàng)造觀察社會，而產(chǎn)生對于城市文化認識的升華。通過城區(qū)雕塑作品作品，引起我們的思考，啟發(fā)我們對美的追求和對環(huán)境的了解，這樣使得城市空間的意義得到提升，并詮釋出城市的時代特征。